沉浸式演出爆火？切忌一哄而上

　　文旅融合如火如荼，各地的沉浸式實景演出也是絡繹不絕、你正唱著我已登場，好不熱鬧。

　　蘇州滄浪亭，昆曲《浮生六記》“復刻”了一個屬于沈復、蕓娘的世界，觀眾隨演員在園林中走走停停，一邊聆聽昆曲的唯美曲調，一邊領略園林的詩意之美;金陵夜瞻園，悠揚婉轉的“化蝶”、曲動情腸的“紅樓”、如夢如幻的“驚夢”，帶給觀眾一場詩情畫意的美夢;陜西西安，實景演藝《出師表》帶來了奇幻三國秀，引領觀眾在跨越千年的時空隧道中感受諸葛亮忠義千古、鞠躬盡瘁的生命歷程;湖南常德，大型溪流漫游實景演出《桃花源記》令泛舟溪上的游客仿佛走進陶淵明的世外桃源;杭州雷峰塔景區(qū)，“西湖全景直播打卡”沉浸式互動演出中，游客變成“劇中人”，跟隨“白娘子”、“小青”的腳步，登上雷峰塔頂，獨覽西湖全景……

　　不能不說，沉浸式演出革新了傳統(tǒng)的演出方式，它充分利用原有的古鎮(zhèn)古街、園林湖泊等空間，探索文化生態(tài)與經濟發(fā)展的平衡，讓演員最大限度地走近觀眾、走近自然，走近一座座城市的歷史和文化，在與觀眾的雙向互動中獲得了文藝的嶄新的生命力，也讓觀眾獲得色、香、味、視、聽等全方位的感官體驗，全身心地融入、盡享文化盛宴。

　　也不能不說，這些演出在聲光電等現代科技的運用上的確令人大開眼界。技術的迭代推動了沉浸式產業(yè)的發(fā)展。裸眼4D、互動投影、體感互動、霧森效果、增強現實技術(AR)等多媒體技術……營造出不同凡響的視聽效果。在西安的大唐芙蓉園，筆者曾觀看了一場大自然天幕之下，融合了現代聲光電技術與歷史、民俗、文化等多重元素的大型實景演出《大唐追夢》。演出以大唐芙蓉園歷史淵源為背景，以詩仙李白人物為貫穿，以“將進酒”詞牌為基調，“處處是舞臺，處處皆表演”。綿延300畝的芙蓉湖就是演出劇場，觀眾乘坐古風游船泛舟看演出，滿眼皆是亭臺樓閣、雕梁畫棟，仿佛一瞬間走進了大唐盛世。多組可升降水幕景觀藝術裝置、多色激光投射、多維水噴泉設備、霧森系統(tǒng)、建筑投影、沉浸式環(huán)繞音響等現代科技手段，輔以透明“冰屏”，舞臺效果十分驚艷，令觀眾如夢如幻。

　　然而巨資投入也是可想而知的。目前全國各地的沉浸式演出大多運用各種新科技手段，投入均不菲。在旅游名城西安打造這樣的演出尚有如何維持、何時回本的考量，在一些二線三線城市，如果沒有游客流量來支撐，還是要慎重考慮、謹慎為妙。尤其在一些旅游場所，沉浸式演出成為孤立的文化項目，觀者寥寥、門可羅雀，投入與產出嚴重不成正比。

　　不能不說的另一個問題是聲光電用多了之后，不免停留于視聽感受的表層，鏈接一些歷史文化資源。這樣兩張皮的嫁接，難免會讓人產生千篇一律的雷同感。久而久之，失去新鮮感。正如一些觀眾所言，不少沉浸式演出存在重形式輕內容的傾向，一味追求炫酷的舞臺效果，忽視動人的情節(jié)內容，淪為空洞的“技術秀”。

　　而在這一方面，鹽城大豐王潮歌的《只有愛》實景演出確實有內涵和突破，并能帶來回味。大豐荷蘭花海，很久以前是不長草木的鹽堿灘涂。從種棉花，到種荷蘭的郁金香，滄海變良田，良田又變花海。郁金香的花語是永恒的愛，于是王潮歌就從這“愛”著手，訴說“只有愛是突如其來的，只有愛是千古不朽的，只有愛是無孔不入的……”這樣的“戲劇幻城”是有當代品格的，風花雪月、癡男怨女，寫盡人生百態(tài)，它將文旅創(chuàng)作與當下人們的心理需求與社會問題結合起來，直面了很多愛情的現實性，甚至人性中的真實殘酷。

　　所以，沉浸式實景演出，也呼喚當代品格、呼喚這樣的人性深度、人文內涵，呼喚另辟蹊徑的情節(jié)挖掘，呼喚扎扎實實的藝術創(chuàng)作。

　　據悉，目前全國各地有300多臺實景演出，但大多未能實現盈利，眾多的旅游演出小、散、弱，不成氣候。所以沉浸式實景演出，量力而行之外，更應注重內容的打造，切忌一哄而上，一味模仿，停留于表面化的復制粘貼，最終失去美好山水的靈魂與內蘊。如果時機未到，不妨還此地一份原始與安靜。眾聲喧嘩之下，一個寧靜的小鎮(zhèn)，也是獨具魅力的。